Festival Street Art

Inspiré par l’évolution du vivant, le travail de Jordan Harang Russ témoigne du passage du temps sur la matière et sur les choses. Ses compositions surréaliste, questionnent également notre perception de l’espace dans lequel nous évoluons. Véritable quête métaphysique, son travail ouvre une porte vers des territoires imaginaires et poétiques nous invitant au voyage et à la réflexion. .

Graff Matt est un artiste français originaire de Chambéry, passionné depuis l’enfance . Il explore dans ses œuvres les scènes urbaines et le quotidien à travers des portraits empreints d’émotion. Influencé par le Street Art, il mélange acrylique et aérosol pour créer des textures dynamiques. Ses contrastes de camaïeux et de tons fluorescents renforcent l’intensité de ses images. Son style, à la fois brut et délicat, révèle la force et la fragilité de l’humain dans son environnement.

Originaire de la région lyonnaise et ayant vécu 10 ans à NY, il est issu de la scène graffiti et vit aujourd’hui à Barcelone. Passant allègrement du mur à la toile, il passe tout son temps à perfectionner son geste et l’utilisation de nouveaux médiums. Il explique puiser son inspiration dans son expérience New Yorkaise et son goût pour la culture japonaise quand on lui parle de son univers joyeux et coloré

Julien Vignaud, sculpteur vendéen, façonne le métal et la matière comme on façonne une histoire. Ses œuvres, souvent inspirées par la nature et les émotions humaines, mêlent force et délicatesse. Chaque sculpture révèle une recherche d’équilibre entre mouvement et contemplation. Son travail s’inscrit aujourd’hui comme une signature artistique forte du paysage culturel vendéen.

Sophie Convers est une artiste Lyonnaise dont le travail explore la couleur et la forme dans un style abstrait et vibrant. A travers la peinture, elle développe un langage visuel qui interroge les rapports entre formes, rythmes et équilibre, dans une recherche perpétuelle d’harmonie. Intervenant régulièrement dans l’espace public, ses fresque solaires et colorées tendent à replacer l’art dans le quotidien, en le regardant accessible et vivant.

Artiste autodidacte d’origine Picarde, Colorzyourmind de son vrai nom Raphaël Trigaux né en 1976 est un passionné depuis son enfance, au parcours atypique. Il se consacre pleinement et professionnellement à son Art depuis 2016 dans un style Urbain-Contemporain, privilégiant l’art du Pochoir sur différents supports dont les fresques murales.

Des graffitis sauvages aux tags précieux d’intention, SWAYH transforme les écritures en motifs et en vecteurs de messages. Grâce aux textures de peinture métal et translucide, ses œuvres, au style hybride entre tags et abstraction, prennent vie et évoluent avec la lumière.

Artiste visuel contemporain, entre réalisme brut et imaginaire décalé.
L’imaginaire d’Alexandre e se construit entre la narration du quotidien de Norman Rockwell et la liberté graphique de Tex Avery. Exposé en France et à l’international, plusieurs fois récompensé et publié, il se définit avant tout comme un dessinateur. Pour lui, une œuvre aboutie doit pouvoir s’exprimer sans explication.

Sous le pseudo Du Point à la Ligne (DPAL), la mission de Sébastien est de mettre des étoiles dans les yeux des gens. Comment? En leur redonnant leur yeux d’enfant grâce à des peintures et des illustrations remplies de couleurs.

Je suis un artiste issu du milieu du graffiti et du tatouage, à la recherche d’un moyen de créer à grande échelle sans nuire à la planète. J’ai trouvé cette liberté dans la gravure sur sable : une pratique éphémère, poétique et respectueuse de la nature, où chaque œuvre vit au rythme des marées.
Pour le Val d’Arly Street Art, le challenge sera de m’illustrer sur neige…

De vos projets perso aux flashs tattoo street et sport en passant par les motifs ornementaux, Cyril prend plaisir à immortaliser vos différents projets tatouages.

Né dans la banlieue de Lausanne, qui dans les années 90 est la capitale mondiale du roller, Vincent Ackermann découvre à cette époque la culture hip hop et l’univers graphique qui l’accompagne.
Ses œuvres sont exposées dans de prestigieuses galeries de Street art, et il nous fait l’honneur de réaliser l’affiche du festival.

Née à Bratislava, elle s’oriente dès son plus jeune âge vers le dessin, la peinture et le modelage. Après une prestigieuse école d’art, elle travaille avec des personnalités du sport, de la politique ou encore de la télévision à Dubaï, Paris, Marbella Marrakech ou encore Casablanca.

Artiste designer, Sven a depuis son plus jeune âge été passionné par le dessin et le bricolage. Après le collège, il s’est orienté vers un BEP électrotechnique. Ne se voyant pas électricien et sans savoir que cela lui servirait plus tard, il s’est réorienté vers une école d’art. MJM Graphique Design à Strasbourg où il a étudié l’architecture d’intérieur, dont il est titulaire du diplôme.
Toujours fasciné par les grands volumes, le design et les formes géométriques, il a cherché un moyen d’exprimer sa créativité débordante.

Au fil des ans, avec de l’or dans leur ADN, Jean-Philippe Rigotti et Mathieu Rigotti ont façonné leur approche artistique pour susciter des émotions. Ils créent des œuvres d’art uniques, délicates et étincelantes: des chefs d’œuvre exceptionnels sur de l’or 24 carat, sculptés dans l’éternité.

Originaire de Paris, Pikanoa est une illustratrice traditionnelle, une peintre, une graphiste et une performeuse qui s’inspire de la pop culture. Elle figure parmi les artistes qui proposeront du live painting.

Egalement appelée Queen, cette artiste aux multiples talents titulaire d’une licence en art visuels et d’une maîtrise en histoire de l’art, évolue sur la scène artistique européenne. Fusion dynamique entre l’art de rue, l’esthétique du tatouage et la célébration du corps féminin, son univers créatif donne vie à des figures féminines fortes et captivantes dans le chaos vibrant qui les entourent.

En parallèle des ses réalisations, exposées à Notre Dame de Bellecombe, Rom Art Crime proposera des ateliers de customisation sur des bombes de peinture.

Ce spécialiste de la typographie proposera des ateliers typographie et customisation.. Préparez vos vêtements, casques, chaussures qui cherchent une deuxième vie…

Né en 1959 en Italie, fils d’un ébéniste d’art réputé, il est à la fois peintre et sculpteur. son passage à l’école Corvisart et à l’école Boule ne font que conforter sa vocation artistique. Il aime révéler à travers ses œuvres une expression, un regard, faire passer une émotion, capter l’attention.

Une première série pop art va évoluer au fil des années vers un genre nouveau jamais encore exploré. Dream puise son inspiration dans le rêve, proposant des œuvres originales uniques en leur style.

Originaire de Genève, Yan Balestra est un artiste qui puise son inspiration dans le monde du skateboard, les sports extrêmes et l’univers des jeux vidéo. Son lifestyle fait partie intégrante de son processus créatif.

Il travail de manière Analogique au spray et peinture sur tableaux et Digital en 3D sur ordinateur.

Le protagoniste central de ses créations est Yonel.

Inspiré par sa passion pour les cultures urbaines, et en particulier le graffiti, Rémi Dominici, alias Ezea, renouvelle le street art grâce à l impression 3D !
Il s’amuse à mixer graffiti et sculptures, entre recyclage audacieux et créations démesurées.
Son approche unique offre un regard nouveau sur l’art urbain, alliant innovation et créativité.

L’artiste lausannois CRBZ propose une calligraphie le plus souvent abstraite. À l’aide de ses pinceaux et de ses bombes de peinture, il joue avec les pleins et déliés non plus pour construire des lettres mais un mouvement, une dynamique de forme invitant le spectateur à la rêverie et à une libre interprétation de l’oeuvre.

Artiste originaire d’Aix-les-Bains, KIME a amorcé son parcours dans le street art lors de ses années lycéennes à Montpellier. Il a fait le choix de transposer cette discipline sur toile et divers supports, fusionnant différentes techniques artistique. KIME se démarque par ses œuvres hautes en couleurs et polyvalentes, alliant le street art et le portrait réaliste. Ses créations véhiculent des messages significatifs, établissant un lien entre le sujet représenté, les symboles utilisés et son histoire personnelle.

Il peint depuis son adolescence, tout d’abord pour l’adrénaline du graffiti, puis attiré et fasciné par la création des lettrages graffiti, pour le style et la multitude de possibilités. Amoureux du hip-hop, il a évolué sous les influences rap 90 et graffiti en terrains vagues, prenant en modèle les fresques de ses ainés. “Je dirais que ce qui m’anime aujourd’hui, c’est de faire réagir le public, et d’évoluer vers des projets à thèmes engagés”.

Spécialiste des compositions 3D, SKER explore la dimension et le volume pour créer des illusions saisissantes tout en restant inspiré par l’univers du graffiti, qu’il pratique depuis 20 ans.

Créatrice depuis plus de 10 ans, Sarah se tourne récemment vers le tatouage à Annecy.
Elle proposera des flashs Tatoo adaptés à vos envies.